カプコン Interview 「BIOHAZARD 6 映像表現を支えるリードアーティストのこだわりとアイデア」

続いて、ゲーム中の全般的なエフェクト制作を統括されたリード・ヴィジュアルエフェクト アーティストの黒田氏にお話を伺った。

・液体表現でのこだわりポイント

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血しぶきのエフェクトでは、RealFlowでシミュレーションしたデータがSoftimageに読み込まれ、形状、パターン数、タイミングの修正が行われた。しかし、ゲーム用に最適化されたポリゴン数であるがゆえに、どうしても硬い印象を受けてしまう状況が発生した。この問題を解消するために、カメラの見た目からモデルのシルエット（ふち）を透明化するモデルエッジスムージングという処理をランタイム上で施す工夫が行われたという。

ゲームでは演出上の理由で遠くにいる敵をあえて見せたくないケースも多い。一寸先は闇という演出を兼ねてフォグは多用されるが、その際も背景が死んでしまわないように、こういった丁寧な調整でクオリティ向上が図られている。

次に、リード インゲームシネマティック アーティストの宮崎氏に、バイオ6におけるアニメーションパイプラインについて伺った。

ゲーム中のアニメーションは、次の3つに分類できる。

•バトル：ユーザが操作するゲームプレイパート
•インゲームシネマティック：シチュエーションにあった専用アクションや演出
•カットシーン：リアルタイムデモムービー

インゲームシネマティックとは、バトルでもなくカットシーンでもないゲームの幅を広げるものである。特殊な状況をユーザに体験してもらう場面やシチュエーションに合った専用アクションを使用する場面、敵や仲間の動きを演出するといったパートだ。次の動画をご覧頂くと、インゲームシネマティックがどういう場面かがよく分かるであろう。

インゲームシネマティックとカットシーンで異なる部分にプログラムの処理方法があげられる。カットシーンでは、キャラクタの挙動、背景、VFXなどのゲームプレイに関係するプログラム処理はオフ状態になっており、リアルタイムにアニメーションの描画処理を行なっている状態と言える。一方、インゲームシネマティックは、これらのプログラム処理は完全にオフにせずに、場面によって一時的に挙動を乗っ取る形の処理が行われている。このため、プログラマとの折衝や複数セクションにまたがるやりとりが発生してくる。どうしても管理が複雑となり、製作工程が長期化することがネックになっていたという。

そこで、宮崎氏はバイオ6プロジェクトからは、インゲームシネマティックの専任部署を創設することでパイプラインの効率化を図った。

本作では7人のプレーヤーと大量のNPCが登場する。そこで、専用のアクションを除いて、インゲームで操作して遊ぶモーションデータについては共通利用されている。（走る、歩く、はしご、銃を撃つ、ドアを開けるなど）

モーションは男性が基準で作成され、MTFrameworkのランタイム処理で女性キャラにリターゲット処理が行われている。女性キャラの手足を男性キャラの手足の位置に近づける演出調整は、Softimage上のコンストレイント・パラメータの編集によって行われた。こうして、男性・女性問わずにモーションデータを効率的に共通利用する仕組みを利用することで、大幅にデータ容量や工数を削減することに成功したという。

「エクスプレッションやコンストレイントがミックスしている複雑なリグが快適に動くのはSoftimageの魅力です。Mixerクリップの使い勝手の良さやSchematicの優れた視認性も快適なアニメーション環境の理由だと思います。」とは宮崎氏のコメント。